是的，莫扎特弹的很好听，甚至比他一直欣赏的白弹得都好听，更夸张点说，哪怕是柯蒂斯音乐学院钢琴演奏的最强者霍华德副院长，也绝不敢说自己一定比莫扎特厉害。
莫扎特的演奏里展现出来的是一种灵性，这种灵性比白还要强烈。施耐德在长达几个小时的欣赏中居然无法确切的评判莫扎特的演奏技巧究竟如何，因为莫扎特弹的太随意了，他不像是其他演奏家那样努力炫技来做到最标准的乐谱呈现，相反，他很多时候都在“偷懒”。
发现这里很难搞，他就换个方法解决；发现这段旋律太快，他就很随意的放缓；发现这一段旋律需要自己很努力才能弹出来，那就干脆换几个音符让自己可以舒舒服服的弹下来——他时时刻刻都在偷懒，完全没有炫技的意思，他只是微眯着眼睛带着微笑用很舒缓的姿势弹琴，他是真正的在享受音乐，而不在意有没有把这种音乐之美展现给倾听的人。
“然而他的技巧并不差，甚至……有可能极好，”施耐德默默的回味刚才的《安魂曲》：“有几个他糊弄不过去的地方，他就极其完美的完成了，那明明是需要很吃力才能弹下来的部分，可他做的非常自然，非常熟练，那种感觉……那种感觉……就像是一个歌手根本没开嗓趴在地上就直接飙出了超高难度的海豚音。”
“老师……”威廉同学在这时候弱弱的说道：“我觉得莫扎特先生的演奏很好啊……几乎是我听过最好的《巴赫》。”
施耐德眼神蓦然变得凶狠起来，严厉的盯着自己的学生，道：“他弹错了。”
“可是真的很好听啊。”威廉的声音很小很小的反驳了一句。
“再好听也是错的！”施耐德严厉的道：“《巴赫》的意义在于练习各种弹奏技巧，他那种弹奏分明是很取巧的回避了弹奏的难度，如果你跟他学，你练习这一曲的意义在哪里？”
威廉不敢多说，往后退了两步，低下头去。
莫扎特静静的看着，并没有开口帮威廉说话。
他是真正的天才，从本质上说，施耐德对于音乐核心的理解是不如他的。毕竟，从历史地位上看，莫扎特是流传千古的音乐伟人，而施耐德或许百年之后就已经无人知晓，所以别看莫扎特年纪小，可他其实看得更透彻。
理念之争，真的是没有高下之分的，这个道理莫扎特懂，白君文也懂，然而施耐德不懂。
“先生，如果没有别的事情，我们就要告辞了。”莫扎特决定到此为止了，他其实觉得施耐德这种绝对唯一性的教学理念都是错的，但是他并不想对施耐德的教学方式指指点点：“我们今天晚上七点的飞机，已经没多少时间了。”
施耐德的眼神从凶狠回归无奈，神情变得有些惆怅，他想了想，问白君文：“白，你觉得他这样可以吗？”
第二五一章 直钩钓鱼(1/2),点击下一页继续阅读