舞台设计非常有意境，音乐也融合得幽静而深远。
舞蹈编排主线清晰，突出芭蕾舞蹈语汇的张力。
音乐既选取了中国传统的戏曲音乐，也采用了西方著名作曲家的作品和原创作品。
舞美和服装设计空灵且唯美，昆曲和芭蕾的东西方文化不同的韵味相互交织。
整个过程中，牢牢地把握住原作中的情感主题，以此贯穿全剧，并且表现出舞蹈人物奋力挣脱禁锢，追求自由和爱情的内心世界。
所有的一切组合在一起，度过的两个多少时，是视觉上、听觉上的享受，同时也打开了观众对于生命的认知，充沛了观众的灵魂。
盛殊在表演过程中偷偷地观察过龙吟瑞的神情，因为担心他作为一个在国外长大的人，也许看惯了传统的芭蕾舞剧，而对于改编后，又充满如此浓郁东方元素的表演接受不良。
但是，看他的样子，全程都目不转睛地观赏着表演。
她放心地也把心神又重新投注在舞台上。
结束的时候，全场响起了热烈的掌声。
盛殊看到丁风眠重新站立起来那一刻的喜悦，在这一瞬间被另外一种更强烈的情感覆盖。
丁风眠不是单纯地克服了身体上残疾的问题，她解决了心理上生长的问题，又能带来如此精彩的表演，以另外一种方式重新回归舞台，这才是让盛殊感到无比震撼的。
她有太多的话想和丁风眠述说，但是和现场的观众一样，都转化为了经久不息的掌声。
那是最最好的表达方式。
那是最最好的无声胜有声。
盛殊和现场所有的观众都站立了起来，她一边鼓着掌，感谢丁风眠和所有工作人员为大家呈现这样精美的舞台作品，一边侧耳和龙吟瑞说了一句：“其实《牡丹亭》是昆曲的经典作品。没想到你第一次是用看，而不是听的方式来了解《牡丹亭》。”
“昆曲？”龙吟瑞对中国戏曲的知识极端匮乏，可以说是接近于零。“我还以为这是一个关于建在牡丹丛中的亭子里发生的故事呢！”
“你对于这个如此经典的故事的初步印象也够简单直接的了。那么看完芭蕾舞的用舞蹈动作表现出来的这样一个故事，你有什么样的感受？在我不告诉你更多背景故事的前提下，我看看你都是怎么想的。”
“照你说的话，昆曲作为一种戏曲形式，应该更多的是靠唱词和唱腔来表达，而舞蹈是完全凭借肢体语言，人物的心理活动等就会被刻意放大。音乐的配合也显得非常重要，今天的舞蹈是芭蕾舞，显然是非常西方的，而音乐方面则很多元，非常创新，有东方的音乐，也有西方的经典曲子，让人耳目一新。
这整个故事的主角是一个古代的女性，她具有非凡的勇气，去追求她的独立和感情。最后，她和男主人公通过重重阻力，最终穿越了生死，突破了时代，走到了一起。”
盛殊在心里为龙吟瑞鼓掌。
“看来，好的作品确实是超越语言，不分国界的。”
“那我今天正好也给你普及一下关于昆曲的知识吧。”
“光普及可不行，下次你得请我去听一次才行。”龙吟瑞还真是会顺水推舟，这才受邀看完一场芭蕾舞表演，就又要挟了下一次的昆曲演出之约。
“看我心情吧。言归正传，昆曲被称为‘百戏之祖’的中国最古老剧种之一，在2001年5月18日被联合国教科文组织列为第一批‘人类口头和非物质遗产代表作’。但是，当时很多人其实都不是非常熟悉这样一种戏曲形式。
而有一位台湾非常著名的作家，白先勇先生对于昆曲的传播可谓不遗余力。他创排青春版《牡丹亭》，很多人都是慕他之名，才领略到了昆曲的魅力。
另外有一个叫张军的年轻昆曲演员，被称作’昆曲王子’，也坚守在昆曲推广的道路上，做了很多创新、跨界的尝试。
他本人更是先后同享誉国际的音乐家谭盾、台湾歌手王力宏等艺术家跨界合作。”
简单几句话，盛殊把昆曲的大致情况做了总结。